杨贵妃知道，这一嫉妒之心，就像一颗埋下的种子，迟早会生根发芽，为谢阿蛮埋下了祸根。如今的宫廷看似繁华平静，但实则暗流涌动，危机四伏。安史之乱后，唐玄宗李隆基连自己心的杨贵妃的性命都难以保全，又怎会在意谢阿蛮的死活呢？多年以后安史之乱爆发，宫廷陷入混乱，谢阿蛮注定会有一个悲惨的结局，就像一片在狂风中凋零的落叶，被无情地卷入历史的洪流。
江浩然走到李龟年身边，在他耳边轻声说道：“李乐圣，你协助胡姬组织好乐队彩排。这《唐风龟兹乐》承载着我们太多的期望，可不能有丝毫马虎。”李龟年微微点头，眼神中透着凝重。
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胡姬平日里就像一只自由自在的小鸟，大大咧咧、嘻嘻哈哈，总是充满了活力，给人一种没心没肺的感觉。但此刻，当她开始着手彩排时，就像换了个人似的。她站在那宽敞的排练舞台上，眼神变得锐利而专注，宛如一位威严的女将军，准备指挥一场至关重要的战役。她的每一个动作、每一个眼神，都散发着一种不容置疑的权威。
江浩然看着胡姬认真的态度，心中满是欣慰，他又对李龟年说道：“李乐圣，您也知道，以往《龟兹乐舞》多是独舞或由几个舞者组成的小阵容，那种表演形式就像一条孤独流淌的小溪，虽然有自己的韵味，但未免有些单调。龟兹乐曲的《万岁》、《藏钩》、《七夕相逢》、 《舞席》、《同心髻》、《玉女行觞》、《神仙留客》、《掷砖续命》、《斗鹳子》、《斗百草》、《泛龙舟》、《还旧宫》、《长乐花》、《十二时》、《善善摩花》、《婆伽儿》、《小天》、《疏勒盐》等，这些乐舞中都有多多少少的美中不足，以后，我们把以乐舞改造改造。在乐器方面，只有箜篌和琵琶为主，就像一幅只有两种颜色的画卷，缺乏丰富性。此次改革后的《唐风龟兹乐》，我们要打破龟兹乐传统的这种局限，让舞蹈阵容变得像千军万马般壮大，气势磅礴。乐器种类也要丰富起来，管乐齐全，各种乐器相互配合，就像一个和谐的大家庭。《唐风龟兹乐》舞蹈要善于吸收各方乐器，组成了配置齐全的乐队，乐器多以击鼓伴奏，那激昂的鼓点，就像战场上的战鼓，能激发舞者的斗志，展现出我大唐的雄浑气势。您得安排一下彩排所需要的‘竖箜篌、琵琶、五弦、笙、笛、箫、篦篥、毛员鼓、都眃鼓、答腊鼓、腰鼓、羯鼓、鸡籹鼓、铜钹、贝、弹筝、候提鼓、齐鼓、檐鼓’这二十多种乐器。为了使《唐风龟兹乐》的舞蹈奏乐达到独一无二的热烈激昂，铿锵镗镗，洪心骇耳，气势磅礴的效果，安排一个架子大鼓设在乐队的前中央，?鼓手在乐队中扮演着至关重要的角色，鼓手是乐队的节奏中枢?。鼓手通过敲击架子鼓来保持整个乐队的节奏，确保所有乐器的演奏都跟随其节奏进行。如果鼓手的节奏出现问题，整个乐队的演奏就会变得混乱?。此外，鼓手还需要在情绪高涨时保持节奏的稳定，确保音乐的高潮和低谷都能准确把握?。其次，?鼓手在带动观众情绪方面起着关键作用?。在稳定节奏的基础上，鼓手需要通过鼓点的变化来带动观众的情绪，使观众随着音乐的节奏舞动身体。这种互动不仅提升了现场的氛围，也增强了观众与乐队之间的联系。?鼓在乐舞中可以起到节奏的引导，通过鼓点的快慢、轻重来控制舞蹈的节奏和速度，使唐风龟兹乐舞蹈动作与音乐紧密结合，增强舞蹈的表现力和观赏性。鼓声的强烈节奏感能够激发舞者的情感，使舞蹈更具感染力。鼓声的铿锵有力，能够传达出激昂、热烈的情绪，与观众产生共鸣。而鼓不仅用于指挥舞蹈动作，还充当伴奏乐器，金钹则用于伴奏和作为舞蹈道具。表演中鼓带钹声，钹追鼓点，音乐节奏以三拍子为主并加以变化，使得舞蹈动作明快活泼、自然灵动。看来这个鼓手非李乐圣您亲自执掌不可了！李龟年知道，这么多的乐器伴奏《唐风龟兹乐》高难度的舞蹈，鼓声是引领舞蹈队伍有序进行的核心，也只有他能当此重任，他从内心佩服江浩然对梨园每个人的特长了如指掌、眼光毒辣。李龟年是唐代着名的乐工，以善鼓闻名天下，他打坏的鼓槌有五千余根，虽然数量上不及唐玄宗李隆基的四竖柜之多，但也显示出他在鼓技上的高超水平?。
除了以上二十多种各式乐器齐全外，乐圣：我想在《唐风龟兹乐》舞蹈中，增加高音二胡独奏这一新颖的创举，由我亲自来拉这难度极高的高音二胡。乐圣的李龟年怎会不知高音二胡的难度，没有十几年的功底，恐怕调都拉不准。他知道二胡高音部分的音准要求非常高，需要演奏者具备极高的听觉敏感度和精确的操作技巧。任何微小的偏差都会影响整体的音乐效果?。二胡高音部分的演奏需要更高的技巧水平，包括正确的按弦方法、颤音和揉弦的技巧等。按弦时手指应有一定的力度，但不可发僵发死，起落要富有弹性?。他真没有想到这个看上去对乐曲不通的状元郎，做主持人很棒，如果他在乐曲上有一定的造诣，为什么第一场端午盛会他怎么不上台露一手呢？但他转念又一想，这《唐风龟兹乐》是代表大唐国家级对外展示的乐舞，如果他没有两刷子，不可能拿性命来开玩笑，乐圣李龟年开始对江浩然产生了好奇心，他期待在中午的《唐风龟兹乐》上演时，见识一番他的二胡独奏。
江浩然问道：“李乐圣，梨园中吹高音笛子的大师级是谁?？”李龟年回道：“在我朝梨园中吹高音笛子的是李谟?，他此刻也在乐师队伍中。”李谟是唐朝宫廷梨园曲部的演奏家，擅长演奏“法曲”的笛技，被誉为神笛手。
李谟，这位唐朝宫廷梨园曲部的璀璨之星，宛如音乐苍穹中最耀眼的北斗，以演奏“法曲”而名震四方。开元年间，他便已成为笛技大师，其技艺之高超，堪称绝世无双，就像那高山之巅的苍松，傲立于世，被公认为天下第一。
在唐朝，宫廷梨园是培育和雕琢乐工的艺术殿堂。李谟于其中，宛如一位技艺精湛的工匠，精心雕琢着每一个音符。他所负责演奏的各种音乐作品中，“法曲”是他的拿手绝技。法曲，似一幅融合了多种色彩的巨型画卷，又像一条汇聚了各方溪流的浩瀚江河，它是融合多种音乐元素的大型乐舞，是宫廷庆典和重要仪式上的璀璨明珠。李谟演奏时，技巧之高妙如同飞鸟在云端翱翔，轻盈而灵动；情感之丰富恰似春雨滋润大地，细腻且深沉，能精准地将乐曲的意境展现得淋漓尽致，让唐玄宗和其他皇室成员深深沉醉。
在李谟漫长的演奏生涯里，轶事与传说如繁星闪烁。就说那次在兴庆宫，他受命为唐玄宗和杨贵妃助兴，当那悠扬的“紫云回”曲子从他的笛中流淌而出，仿若仙乐飘飘，令唐玄宗李隆基和杨贵妃如痴如醉，赞赏有加。这一个个故事，恰似一面镜子，映照出李谟高超的演奏技艺，也反映出他在宫廷中如日中天的地位和无与伦比的影响力。